文/游原一
在架構不明的空間中，既透明又充滿了謎題，在表象與感覺之間，設定了一種矛盾的聚合體與曖昧的虛擬意象，在此氣氛襯出的空間感中，使得觀者的眼睛凝止於一種全然的默想，一種排除物質性並暗示著精神距離的完整區域，於是停止解讀、說明，沉浸於一種乾淨純度的知覺，只是靜靜地望著陳威圖的作品。
陳威圖以天生敏感的調和力，將表象與感覺之間的拉扯，喚作成震盪的影像感，其《美好系列》係取自影像畫面，將影像轉換成圖塊，藉由筆觸讓圖塊邊緣呈現墨暈的效果，孕育隱晦的色調，漸淡向邊緣，而形成純然的透明，使畫面看起來有點模糊與失焦，造成視覺與心理上的落差，在擺盪虛實之間，保持一個曖昧的距離，避免過於黏膩。
陳威圖試圖從《美好系列》，發抒他所堅信不疑的美好與希望，沒有記憶與時間的感嘆，也沒有痕跡的餘溫，只要遠遠的看著它，不要靠得太近，藉由色彩表象，使畫面具有一種生命氣息與悸動的平坦性。
比如畫面的圖塊，雖說陳威圖是參考影像，但經由創作者一個主觀抽象化的過程，使得造形、顏色並非直接參照影像的模糊結果，反使表象拉扯於影像的鏡頭效果與物體的抒情造形之間，交融成一個柔焦般的鬼魅意象，而表象本身也不會延生出太多的情感想像，例如懷念、記憶…等等。在這種氛圍中，迫使觀者不斷地在一個曖昧架構不明的空間中，對表象與感覺的關係協調與銘記。
雖然醞釀出這迴盪的氛圍，卻也存在問題的要素，觀者介入其中，也因觀者的某種介入，使得觀者個人知覺的有限與無限性，在開展的可能性下，面臨作品的實驗性常感到困惑，而藝術家在面臨創作方向未明朗的處境，亦吐露出一種急於尋覓歸屬的焦慮感。
